Great Restorations

Deep Crimson : Director’s Cut

Générique

Titre original :
Profundo carmesí
Pays :
Mexique
Année :
1996
Réalisateur :
Arturo Ripstein
Version :
vostEN
Durée :
136 minutes
Format/Type de support :
digital | Restauration 4K
Acteurs :
Regina Orozco, Daniel Giménez Cacho, Sherlyn González, Marisa Paredes
Récompenses :
Meilleur scénario, Meilleure direction artistique et Meilleure musique, Mostra de Venise 1996
🗣️ 18:15 : Introduction au film (en anglais) | 18:30 : début du film

synopsis

La vie d’un homme qui exploite des femmes sans méfiance pour gagner sa vie est bouleversée lorsqu’il rencontre une complice en la femme qui l’aime et le contrôle.

Deep Crimson

"Deep Crimson", macabre and perverse, is based on a true story from the 1940s, about the ‘Lonely Hearts Killers’ – a couple who posed as brother and sister, victimized lonely widows and then killed them. Their story was told in a 1970 American film, "The Honeymoon Killers" by Leonard Kastle, but now here is Arturo Ripstein with a Mexican version that combines black comedy with horrifying heartlessness.

Roger Ebert

Ripstein loses Kastle’s overt satire and shoestring aesthetic, but the satirical underpinnings remain. A former assistant to Luis Buñuel and an impressive stylist even when budgetary restrictions have clearly limited him to a handful of sets, Ripstein uses Cacho’s seduction of a variety of women – from an aging alcoholic floozy to a widow made gullible by her piety – to cast a suspicious eye at several strata of Mexican society.

The A.V. Club

Deep Crimson

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Great Restorations

Rashomon

Générique

Pays :
Japon
Année :
1950
Réalisateur :
Akira Kurosawa
Version :
vostEN
Durée :
88 minutes
Format/Type de support :
digital | Nouvelle restauration numérique
Acteurs :
Toshiro Mifune, Machiko Kyo, Masayuki Mori, Takashi Shimura
Récompenses :
Lion d’or, Mostra de Venise 1951 ; Prix d’honneur (Meilleur film étranger), Oscars 1952
🗣️ 18:15 : Introduction au film (en anglais) | 18:30 : début du film

synopsis

Au Japon du XIe siècle, un samouraï est retrouvé mort. Quatre récits contradictoires sont livrés par un bûcheron, un bandit, l’épouse du samouraï et l’esprit de ce dernier, invoqué par une médium. Chacun propose une version différente du crime – mais qui dit la vérité ?

"Rashomon" is widely considered one of the greatest films ever made. Four people give different accounts of a man’s murder, which director Akira Kurosawa presents with striking imagery and an ingenious use of flashbacks. This eloquent masterwork and international sensation revolutionized film language and introduced Japanese cinema – and a commanding new star by the name of Toshiro Mifune – to the Western world.

Criterion Collection

Rashomon

"Rashomon" changed how we perceive film as well as human behavior. For us subjective creatures, the truth is constantly elusive.

Alan Rudolph

Every element in the film, from the dense thicket of forest branches to master cinematographer Kazuo Miyagawa’s deceptive framing and lighting design, is precisely calibrated to make the facts more difficult to discern.

The A.V. Club

Rashomon

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La Nouvelle Vague

Cléo de 5 à 7

Générique

Pays :
France
Année :
1962
Réalisateur :
Agnès Varda 
Version :
vostEN
Durée :
90 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Corinne Marchand, Loye Payen, Dominique Davray

synopsis

Cléo, une belle chanteuse en vogue, attend les résultats d’une analyse médicale. Elle craint d’avoir un cancer. De la superstition à la peur, de la rue de Rivoli au Café de Dôme, de la coquetterie à l’angoisse, de chez elle au Parc Montsouris, Cléo vit quatre-vingt-dix minutes particulières…

Le Paris de Cléo est celui des surréalistes, avec un Montparnasse encore bohème. Le film doit plus à André Breton qu’à André Bazin : idéalisation de la rencontre, mythologie du hasard, le très banal qui devient très étrange, le goût des signes opaques, et une affiche d’"Un chien andalou" au Studio des Ursulines qui s’est trouvée là… Film composite, hybride, rencontre insensée du surréalisme et de la Nouvelle Vague, Cléo ne ressemble à rien de connu. C’est sans doute pour cela que son air du temps est devenu éternel.

Les Inrockuptibles

Quietly touching and profound, it epitomises the youthful delight Varda always shows for the tools at her disposal and her sensitive and easeful way of expressing the sways and shifts of life, love and desire.

Time Out

Cléo de 5 à 7

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La Nouvelle Vague

Paris nous appartient

Générique

Pays :
France
Réalisateur :
Jacques Rivette
Version :
vostEN
Durée :
137 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Giani Esposito, Betty Schneider, Françoise Prévost, Jean-Claude Brialy

synopsis

Anne entre dans une troupe de théâtre dont l’un des membres vient de se suicider. Une amie lui fait part du redoutable secret à l’origine de la mort du jeune homme.

Aux côtés des jeunes cinéastes de la Nouvelle Vague, Rivette réalise son propre manifeste politique et esthétique. Montage fragmentaire, images répétitives, subtile dilution de la frontière entre rêve et réalité. Ce premier film inquiet, paranoïaque, se fait l’écho cryptique d’un contexte géopolitique délétère, entre la division du monde en blocs Est/Ouest, l’Insurrection de Budapest en 1956 ou la chasse aux sorcières de McCarthy aux États-Unis.

Trois Couleurs

Rivette’s tightly wound images turn the ornate architecture of Paris into a labyrinth of intimate entanglements and apocalyptic menace; he evokes the fearsome mysteries beneath the surface of life and the enticing illusions that its masterminds, whether human or divine, create.

The New Yorker

Paris nous appartient

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Lino Brocka

Bona

Générique

Pays :
Philippines
Année :
1980
Réalisateur :
 Lino Brocka
Version :
vostEN
Durée :
85 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Nora Aunor, Phillip Salvador, Raquel Montesa, Rustica Carpio
Récompenses :
Cannes Classics, Cannes Film Festival 2024

synopsis

Une cinéphile devient la gouvernante d’un acteur célèbre, brouillant la frontière entre admiration et obsession. À mesure qu’elle s’immerge dans son univers et que lui la considère comme acquise, sa vie et ses repères commencent à se désagréger.

 

Have you ever loved someone so deeply that you lost yourself in the process? This unspoken question haunts every frame of "Bona", a film that forces the audience to confront the raw, often uncomfortable realities of devotion. Originally released in 1980, the film holds a mirror to a society tangled in its contradictions, its obsessions, and its relentless class struggles. 

The Asian Cut

Bona

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Le cinéma au rythme du flamenco

Antonio, the Spanish Dancer

Générique

Titre original :
Antonio, el bailarín de España
Pays :
Espagne 
Année :
2025
Réalisateur :
Paco Ortiz
Version :
vostEN
Durée :
88 minutes
Format/Type de support :
digital
En collaboration avec le Círculo Cultural Español Antonio Machado dans le cadre du 19e FlamencoFestival Esch

synopsis

Antonio, the Spanish Dancer explore la vie et l’art d’Antonio Ruiz Soler, l’une des figures les plus influentes de la danse espagnole du XXe siècle. À travers des images d’archives, des entretiens et des extraits de spectacles, le documentaire retrace son ascension, de jeune prodige à star internationale ayant contribué à faire rayonner la danse espagnole sur les scènes du monde entier.

Antonio, the Spanish Dancer

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João Canijo

Living Bad

Générique

Titre original :
Viver mal
Pays :
Portugal
Année :
2023
Réalisateur :
João Canijo
Version :
vostEN
Durée :
124 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Nuno Lopes, Filipa Areosa, Leonor Silveira, Rafael Morais, Beatriz Batarda
Récompenses :
Nomination Prix Encounters, Berlinale 2023

synopsis

Dans le même hôtel que Bad Living, plusieurs clients révèlent leurs propres relations complexes, leurs frustrations silencieuses et leurs effondrements émotionnels. À travers des récits entremêlés, le film met en lumière la façon dont des interactions en apparence ordinaires dissimulent une solitude plus profonde, des ressentiments, et les façades fragiles que les gens maintiennent dans leurs relations intimes.

The Berlinale’s decision to programme "Bad Living" in Competition first and then "Living Bad" in the Encounters section feels random as the two films could easily be viewed the other way round. Both are finely gauged works of art that comment on and feed off one another.

Screen Daily

Living Bad

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João Canijo

Bad Living

Générique

Titre original :
Mal viver
Pays :
Portugal 
Année :
2023
Réalisateur :
João Canijo
Version :
vostEN
Durée :
127 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Anabela Moreira, Rita Blanco, Madalena Almeida, Cleia Almeida
Récompenses :
Ours d’argent – Prix du jury, Berlinale 2023

synopsis

Plusieurs générations de femmes dirigent un hôtel délabré dans le nord du Portugal, où des ressentiments anciens et des relations mère-fille toxiques les enferment dans un cycle d’amertume et de conflits émotionnels. Lorsqu’une petite-fille revient de façon inattendue après la mort de son père, des tensions longtemps enfouies commencent à refaire surface.

A poignant and provocative psychological drama that takes aim at the very fundamental nature of human existence, weaving a compelling story of identity, as shown through the eyes of five women.

International Cinephile Society

Bad Living

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La Nouvelle Vague

Nouvelle Vague

Générique

Pays :
USA-France
Année :
2025
Réalisateur :
 Richard Linklater
Version :
vostEN
Durée :
107 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Guillaume Marbeck, Zoey Deutch, Aubry Dullin
Récompenses :
Compétition officielle, Cannes 2025 ; 4 récompenses dont Meilleure réalisation, César 2026
Classification âge :
12+

synopsis

Ceci est l’histoire de Godard tournant À bout de souffle, racontée dans le style et l’esprit de Godard tournant À bout de souffle.

On sort de "Nouvelle Vague" le coeur léger. Et ce n’est pas le moindre mérite d’un film aussi attendu au tournant, lesté des poids considérables du mythe et de l’histoire, que d’aboutir à un sentiment aussi simple.

Positif

Nouvelle Vague

S’il ne désacralise pas la Nouvelle Vague, Richard Linklater évite le biopic ronflant et confortable en reliant le tournage chaotique d’À bout de souffle à sa propre vision du cinéma, faite d’accidents heureux, d’amusement, d’improvisation, et d’un génie qui doit quand même beaucoup au hasard.

Écran Large

The film reminds you that the real salvation of cinema will always come from those who understand that making a movie should be a magic trick good enough to fool the magician himself into believing it.

Variety

Nouvelle Vague

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La Nouvelle Vague

Les Quatre Cents Coups

Générique

Pays :
France 
Année :
1959
Réalisateur :
François Truffaut 
Version :
vostEN
Durée :
100 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Jean-Pierre Léaud, Albert Rémy, Claire Maurier
Récompenses :
Prix de la mise en scène, Cannes 1959

synopsis

Un garçon de douze ans, incompris de tous, s’enfuit, vole et est envoyé dans un centre de redressement dont il s’évade…

« Avec Le Beau Serge de Claude Chabrol et À bout de souffle de Godard, c’est le film qui marque l’explosion de la Nouvelle Vague. Il surprend par la justesse du ton, la sensibilité, la vérité des personnages, surtout le jeune Jean-Pierre Léaud, la fluidité et le rythme du récit, la dynamique et le lyrisme des mouvements de caméra. » (Dictionnaire des Films, Éd. Larousse)

Suivi de : 

Casting de Jean-Pierre Léaud pour « Les Quatre Cents Coups » France 1958 | François Truffaut | vo française | 3’ | digital


Avant-programme 

Les Mistons The Mischief Makers France 1957 | François Truffaut | vostEN | 19’ Cast : Bernadette Lafont, Gérard Blain

Dans le sud de la France, une bande de gamins jaloux (les mistons) rend la vie impossible à un couple d’amoureux : Bernadette et Gérard.

Les Mistons

Truffaut en a fait un poème lyrique où ne manquent point, en hommage fervent, les citations de Vigo et, surtout, de Jean Renoir. Je dis citations ; le style est bien trop personnel pour que l’on parle d’influences.

Jacques Siclier

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