Great Restorations

Bashu, the Little Stranger

Générique

Titre original :
Bashu Gharibeh Kouchak
Pays :
Iran
Année :
1989
Réalisateur :
Bahram Beyzaie
Version :
vostEN
Durée :
120 minutes
Format/Type de support :
digital 
Acteurs :
Adnan Afravian, Susan Taslimi, Parviz Poorhosseini, Akbar Doodkar
Récompenses :
Best Restored Film, Venice Film Festival (Venezia Classici) 2025
🗣️ 18:15 : Introduction au film (en anglais) | 18:30 : début du film

synopsis

Après que sa famille a été tuée dans un bombardement, le jeune Bashu fuit seul le sud de l’Iran et arrive dans un village reculé du nord. Incapable de parler la langue locale et rejeté comme un petit étranger, il est accueilli par une mère de deux enfants dont le mari est absent. Un lien fragile commence lentement à se tisser entre eux.

 

 

Visuel : Bashu, the Little Stranger

A vital cinematic masterpiece. A reminder that art at any time, in any place, awakens human consciousness and shows us humane paths through friendship, coexistence, and peace.

Jafar Panahi

Four decades later, one can see more clearly than ever how Beyzaie transforms the cinema screen into a window carved from the history and literature of Iran, opening it onto a beautiful and spectacular world.

Mohammad Rasoulof

A pure joy in which there are absolutely no false moves.

Los Angeles Times

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Marcel Pagnol

César

Générique

Pays :
France
Année :
1936
Réalisateur :
 Marcel Pagnol
Version :
vostEN
Durée :
141 minutes
Format/Type de support :
digital | Nouvelle restauration 4K
Acteurs :
Raimu, Pierre Fresnay, Orane Demazis, Charpin

synopsis

Panisse a épousé Fanny, abandonnée par Marius, adoptant Césariot l’enfant de l’amour. Il meurt avec les regrets de tous. Fanny révèle la vérité a son fils qui recueille l’émouvante confession de sa mère avec une vive inquiétude. Il décide de partir a la recherche de son père.

 

Visuel : César

Le dernier volet de la Trilogie marseillaise comporte quelques-uns des plus beaux dialogues du cinéma français et confirme la singularité de la démarche cinématographique de Marcel Pagnol, réalisateur majeur.

àVoir-àLire.com

Le film garde la qualité de cette saga tribale ou se mêlent, s’aiment et surtout s’apostrophent des personnages qui sont à la fois les membres d’un pittoresque folklore régionaliste, et des types humains de valeur universelle.. César conclut dignement le plus grand feuilleton populaire que le cinéma parlant ait apporté a cette époque.

L’Âge classique du cinéma français, Éd.Flammarion

Pagnol’s directed chapter happens to be one of the more visually innovative, utilizing swipe transitions and offering a bit more jaunty energy thanks to shifting locales. Despite its simplicity, Pagnol’s Marseille Trilogy is a richly textured, character-driven triptych of films detailing a certain time, place, and sentiment.

Ion Cinema

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Kaouther Ben Hania

The Man Who Sold His Skin

Générique

Titre original :
Ar-rajul alladi ba’a zahrahu
Pays :
Tunisie-France
Année :
2020
Réalisateur :
Kaouther Ben Hania
Version :
vostEN
Durée :
104 minutes
Format/Type de support :
digital 
Acteurs :
Yahya Mahayni, Dea Liane, Koen De Bouw, Monica Bellucci, Saad Lostan, Darina Al Joundi
Récompenses :
Best International Feature nominee, Oscars 2021
Classification âge :
12+

synopsis

Sam Ali, un Syrien sensible et impulsif, a quitté son pays pour fuir la guerre. Pour pouvoir voyager en Europe et vivre avec l’amour de sa vie, il accepte de se faire tatouer le dos par un artiste contemporain controversé. En transformant son propre corps en une œuvre d’art prestigieuse, Sam réalisera que sa décision pourrait bien être tout sauf synonyme de liberté…

Visuel : The Man Who Sold His Skin

It weaves together satire and humane political awareness to create an original fable about art, privilege, freedom and identity.

NPR

A real original, made by adventurous artists in a small North African industry that’s never attracted much serious attention. But Ben Hania and her team have really come up with something fresh and dynamic here.

Deadline Hollywood

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Ciné-Théâtre

Variety Lights

Générique

Titre original :
Luci del varietà
Pays :
Italie
Année :
1950
Réalisateur :
Alberto Lattuada, Federico Fellini
Version :
vostEN
Durée :
100 minutes
Format/Type de support :
digital | New Restoration by Cineteca di Bologna
Acteurs :
Peppino De Filippo, Carla Del Poggio, Giulietta Masina, John Kitzmiller, Folco Lulli

synopsis

Dans une petite ville, Checco, le directeur d’une troupe de théâtre en difficulté, rencontre la rêveuse Lily. Elle remplit rapidement les salles et provoque la jalousie de la maîtresse de Checco. Mais la jeune artiste nourrit des ambitions bien plus grandes…

Visuel : Luci del Verità

Like a preliminary sketch for a vast and splendid mural, it unfolds Fellini’s wonderful vision of life in all its joy and sadness, hope and fear, triumph and defeat, that emerges fully in the later movies.

Los Angeles Times

With its tale of a peripatetic band of low-rent theatre types, Variety Lights incorporates many, if not most, of Fellini’s signature themes.

Slant Magazine

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Milos Forman

The Firemen’s Ball

Générique

Titre original :
Horí, má panenko 
Pays :
Tchécoslovaquie
Année :
1967
Réalisateur :
Milos Forman
Version :
vostEN
Durée :
73 minutes
Format/Type de support :
Digital | Digital Restoration
Acteurs :
Jan Vostrcil, Josef Sebánek, Josef Valnoha
Récompenses :
Nomination Best Foreign Language Film, Oscars 1969 

synopsis

Les pompiers d’une ville de province tchécoslovaque organisent un bal en l’honneur du départ à la retraite de leur chef. Il y aura de la musique et de la danse, un concours de beauté et une tombola. Cependant, le déroulement de la soirée est semé de difficultés à chaque étape…

Visuel : The firemen's ball

The movie is just plain funny. And as a parable it is timeless, with relevance at many times in many lands. Remarkable, how often when I learn of a bureaucratic brainstorm, I think of the fireman moving the farmer’s chair closer to the flames.

Roger Ebert

Quietly, irresistibly funny in the early Forman manner (this was his first film in colour).

Time Out Film Guide

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Kaouther Ben Hania

Four Daughters

Générique

Titre original :
Banat Olfa
Pays :
Tunisie-France
Année :
2023
Réalisateur :
Kaouther Ben Hania
Version :
vostEN
Durée :
107 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Olfa Hamrouni, Hend Sabri, Eya Chikhaoui, Tayssir Chikhaoui, Nour Karoui, Ichraq Matar
Récompenses :
Nomination Meilleur documentaire, Oscars 2024 ; Meilleur documentaire, Festival de Cannes 2023
Classification âge :
12+

synopsis

Olfa est la mère de quatre filles en Tunisie. Ses deux aînées, après s’être radicalisées, quittent la famille pour rejoindre des combattants de Daech en Libye. Le film met en scène Olfa et ses deux filles restantes, qui racontent leur propre histoire aux côtés d’actrices incarnant les sœurs absentes ainsi que les différents hommes de leur vie.

Four Daughters

A compelling portrait of five women and a unique and ambitious work of nonfiction cinema that explores the nature of memory, the weight of inherited trauma, and the ties that bind mothers and daughters.

Rotten Tomatoes

The poignancy of the movie’s formal conceit is that, by stepping into their roles, Matar and Karoui embody both a consoling presence and a devastating absence. Watching the two actors grow in confidence, laughing and joking alongside their on-screen mother and sisters, you could almost believe that you were watching a happily reunited family. But the illusion continually breaks. Indeed, this is a heartbreaker about mothers and daughters, the cruelty of repression and the slippery but revealing nature of performance.

Los Angeles Times

We see the power in tying together the fake and the real — the moment when method acting turns into method remembering.

Washington Post

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Cinematic Siblings

Goodbye, Dragon Inn

Générique

Titre original :
Bu San
Pays :
Taïwan
Année :
2003
Réalisateur :
Tsai Ming-liang
Version :
vostEN
Durée :
82 minutes
Format/Type de support :
digital | Restauré par la Cinémathèque Royale de Belgique
Acteurs :
Lee Kangsheng, Chen Siang-chyi, Kyonobu Mitamura

synopsis

La dernière projection d’un cinéma de quartier sur le point de fermer à Taipei est le classique de King Hu, Dragon Inn. Tandis que le vieux film de wuxia défile à l’écran, quelques spectateurs épars errent dans la salle délabrée, leurs présences silencieuses évoquant le désir, la mémoire et les occasions manquées.

 

 

 

 

This is a funny, sad, stunningly smart movie about the end of movies, made in Tsai’s inimitable, unblinking style. No movie lover should miss it.

Christian Science Monitor

Discarding plot in favouring a procession of finely evoked resonances with histories political, aesthetic, and personal, all flowing through a shared experience of a memorialized work of art, Goodbye, Dragon Inn makes much of seemingly little by attuning itself to loss.

Metro Times

Goodbye Dragon Inn

Tsai Ming-Liang always makes you feel that there’s a world of life beyond his movies -- a world populated by ghosts that are as real as we are.

Salon

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Marcel Pagnol

Fanny

Générique

Pays :
France 
Année :
1932
Réalisateur :
Marc Allégret
Version :
vostEN
Durée :
127 minutes
Format/Type de support :
digital | Nouvelle restauration 4K
Acteurs :
Raimu, Pierre Fresnay, Orane Demazis, Charpin

synopsis

Marius est parti sur « La Malaisie » abandonnant son père, le vieux César et Fanny, sa fiancée qui porte son enfant. Un brave homme, Panisse, l’épouse et adopte le petit Césariot qu’il aime comme s’il en était le père. Mais un jour, Marius revient…

Le second volet de la Trilogie marseillaise est sans doute le meilleur. Le pittoresque s’efface un peu face au mélodrame assumé et Pagnol utilise avec brio les possibilités du cinéma parlant, accordant une place prépondérante au dialogue.

àVoir-àLire.com

Fanny

Deuxième volet de la trilogie marseillaise de Marcel Pagnol, Fanny en est l’épisode le plus mélo. Sacrifiée a l’ardeur voyageuse de son amant, l’innocente ‘séduite’ et résignée se donne à un homme mur. Sur ce canevas larmoyant, Pagnol brode finement son propos, drôle et touchant.

Télérama

Pagnol gives the illusion of naturalism through the vivid energy and affection of his characters.

Village Voice

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Festival du Cinéma Espagnol de Luxembourg

Glimmers

Générique

Titre original :
Los destellos 
Pays :
Espagne
Année :
2024
Réalisateur :
Pilar Palomero
Version :
vostEN
Durée :
101 minutes
Format/Type de support :
digital
Acteurs :
Patricia López Arnaiz, Antonio De La Torre, Marina Guerola, Julián López
Récompenses :
4 nominations dont Meilleur actrice (López Arnaiz) et Meilleur scénario adapté, Goya Awards 2025 ; Compétition, San Sebastián International Film Festival 2024
En collaboration avec le Cercle culturel Espagnol Antonio Machado de Luxembourg

synopsis

La vie d’Isabel prend un tour inattendu quand sa fille Madalen lui demande de rendre visite à Ramón, son ex-mari, dont elle est séparée depuis 15 ans et qui est relativement malade. Le ressentiment qu’elle éprouve à son encontre se réveille. L’ancien couple s’engage peu à peu dans un rapport réinventé. 


ℹ️Info : 

En raison de la panne technique survenue le 24 janvier lors de la projection de Glimmers, le film sera projeté à nouveau le mercredi 4 février à 19h30, au Cercle Cité – Auditorium (2e étage). 

Les personnes ayant assisté à la séance du 24 janvier peuvent nous contacter par e-mail afin de réserver leurs places pour cette nouvelle projection.

Glimmers

Dans la même rétrospective

À voir aussi

Cinematic Siblings

Dragon Inn

Générique

Titre original :
Long Men Ke Zhan
Pays :
Taïwan
Année :
1967
Réalisateur :
King Hu
Version :
vostEN
Durée :
111 minutes
Format/Type de support :
digital | New Restoration
Acteurs :
Polly Ling-Feng Shang-Kuan, Chun Shih, Ying Bai

synopsis

En 1457, un groupe de swordsmen errants se rassemble à l’auberge du Dragon Gate, près de la frontière nord de la Chine, où la police secrète impériale les attend. S’ensuit une féroce bataille de stratégie et d’escrime, transformant l’auberge en un champ de bataille pour la justice et la survie.

Dragon Inn

Dragon Inn is to the martial arts genre what Stagecoach is to the Western. Hu evokes an entire world in his awe-inspiring wide-angle camerawork and graceful, still-unpredictable action scenes.

RogerEbert.com

Like most action filmmakers, Hu gets little credit for his direction of actors. But in each of his films he finds in his cast’s idiosyncratic expressions, their artful containment and deployment of energy, a beautiful counterpoint to his own stylistic flourishes – a mortal dimension to ground his metaphysical flights.

Criterion Collection

Dans la même rétrospective

À voir aussi